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maisongeorgette. Bunt bedruckt - mit Sieb und Schablone. 64 S., zahlr. Abb. 80 Fotos und 25 Zeichnungen. 19 x 25 cm Br. EUR 6.90 CHF 8,90 ISBN: 978-3-258-07137-4 Haupt
Acht Farben, die man nach Belieben mischen kann, ein selbst gebauter Siebdruckrahmen und Schablonen aus Klebefolie – das ist die Grundausstattung für bunte Drucke auf Jeans, T-Shirts, Unterwäsche, Kissenbezügen, Rollos, Lampen oder Papeterieartikeln.
Marion Lévy und Véronique Georgelin, die unter dem Label «maisongeorgette» bedruckte Stoffe kreieren, stellen neben den Projektanleitungen auch Tipps zum Mischen und Kombinieren von Farben zur Verfügung und führen in die Technik des Siebdrucks ein.
Sheila Smith. Filz in Variationen. Nähen, Sticken, Quilten und andere Techniken mit Filz. 2007. 128 S., 84 Fotos. 50 Zeichnungen. 22 x 28,1 cm. Br., EUR 22,00 CHF 29,90 ISBN: 3-258-07126-8 Haupt
Filzen, kombiniert mit verschiedenen textilen Techniken
Projekte zum Nacharbeiten
Inspirationen aus dem Textildesign
Filz mit Perlen veredelt, mit Seide kombiniert, mit zarten Stichen bestickt oder in der Shiboritechnik gefärbt – die Autorin Sheila Smith zeigt, wie Filz heute im Textildesign eingesetzt und mit anderen Methoden und Materialien kombiniert wird.
Wer sein Filzrepertoire erweitern und mit textilen Techniken wie Quilten, Nähen, Sticken oder Bedrucken ergänzen möchte, wird in diesem Buch fündig. Neben den grundlegenden Anleitungen zur Filzherstellung enthält dieses Buch viele Informationen zum Entwerfen von Mustern auf Filz, zum Färben oder zur Herstellung von Nunofilz und dreidimensionalen Objekten. Konkrete Projekte führen auf anschauliche Weise an die Techniken heran und bieten die Möglichkeit, nach Lust und Laune zu experimentieren.
Josephine Barbe. Leder. Geschichte, Techniken, Projekte. 2007. 173 S., 247 fb. Abb.65 Zeichnungen, 23,5 x 26 cm, Gb. EUR 39,90 CHF 53,90 ISBN: 978-3-258-07072-8 Haupt
Das große Buch zum Thema Leder
Mehr als 200 exklusive Fotos
Informationen zur Geschichte des Leders und des Gerbens Werkzeuge, Techniken und Material übersichtlich erklärt 25 Projekte zum Nacharbeiten

Leder ist natürlich, anschmiegsam und strapazierfähig – halb Schutz, halb Schmuck. Heute ist dieses Material in vielen Farben und Qualitäten erhältlich und eignet sich somit auch für bunte Schmuck- und Wohnaccessoires.
«Leder» zeigt die Wandlungsfähigkeit dieses chamäleonartigen Materials auf und vermittelt viele Hintergrundinformationen zur Geschichte des Leders und zur Tradition der Gerberei. Worauf man beim Kauf von Leder achten muss, wie man Leder im Gegensatz zu Stoff verarbeitet und welche Ledersorten sich für welche Zwecke eignen, wird alles in einem Extrakapitel erklärt, damit die Fliegerkappe, die Hutschachtel oder das Bodenkissen auch gut gelingen.
Mit einer funktionstüchtigen Haushaltsnähmaschine und ein paar einfachen Werkzeugen lassen sich alle 25 Projekte nacharbeiten.
McGrath, Jinks. Oberflächengestaltung von Schmuck. Ein illustriertes Handbuch. 2007. 128 S., 428 Fotos. 19 x 25 cm, Kt., EUR 24,90 CHF 29,90 ISBN: 978-3-258-07121-3 Haupt
Das Nachfolgewerk zum erfolgreichen Buch «Techniken der Schmuckherstellung»
Übersichtliche Darstellung und Anleitungen zur Oberflächenbearbeitung von Schmuck
Galerie von Schmuckstücken internationaler Gold- und Silberschmiede
Im Anschluss an die erfolgreiche Einführung «Techniken der Schmuckherstellung» vertieft Jinks McGrath das Thema der Oberflächengestaltung. Fünfzehn verschiedene Techniken wie das Granulieren, Emaillieren, Treiben und Punzieren sowie Retikulieren, aber auch Einlegearbeiten und das Formpressen werden jeweils in drei Teilen vorgestellt:
- Zunächst werden die Technik sowie benötigten Werkzeuge und Materialien erläutert.
- Im zweiten Teil werden Musterstücke für die einzelnen Bearbeitungsweisen und fertigen Oberflächen gezeigt.
- Der dritte Teil – die Ausstellung – präsentiert beispielhafte Schmuckstücke, die in der entsprechenden Technik hergestellt wurden. Diese Schmuckobjekte stammen aus den Kollektionen von verschiedenen Schmuckkünstlerinnen und -künstlern. «Oberflächengestaltung von Schmuck» ist ein unentbehrliches Nachschlagewerk für alle, die gerne Schmuck herstellen und dabei besondere Oberflächeneffekte erzielen möchten. Die klaren Arbeitsabläufe und die viele Musterbeispiele ermöglichen das schnelle Erlernen der dekorativen Techniken und zeigen das große Spektrum der Oberflächengestaltung auf.
Gault, Rosette: Paperclay. Ein neues Material und seine Verwendung. Aus d. Engl. v. Thediek, Reinald. 3. Auflage 2006. 127 S., 19 fb. u.126 sw. Abb. 32 x 15 cm. Kt EUR 18,00 CHF 24,90 ISBN: 3-258-07125-1 Haupt
Paperclay ist ein faszinierendes Ergebnis neuster Entwicklungen in der Keramik. Er ist einfach im Gebrauch, im Rohzustand äusserst belastbar und in praktisch jedem Stadium einfach zu handhaben und zu reparieren. Das Endergebnis nach dem Brennen und Glasieren ist von einem Objekt aus herkömmlichem Ton meist nicht zu unterscheiden. Andererseits aber ermöglicht Paperclay künstlerische Gestaltungen, die mit herkömmlichem Ton nicht zu verwirklichen waren. Dank seiner Leichtigkeit ist er zum Beispiel besonders geeignet für Wandinstallationen oder feinste Skulpturen.
Rosette Gault erklärt, wie Paperclay gemacht, verwendet und gebrannt wird. An den Objekten einer Gruppe von internationalen Künstlerinnen und Künstlern zeigt sie gleichzeitig die Vielseitigkeit und das Faszinierende dieses Materials. Ein Anhang mit Rezepten, Informationen zu Tonzusätzen und Brennvorgängen ergänzt das Buch mit nützlichen Informationen.
Delage-Calvet, Agnès. Sashiko. japanisch sticken. 64 S., 25 fb. Abb., 49 Zeichnungen, 19 x 24,5 cm, Br. EUR 11.90 CHF 15,90 ISBN: 978-3-258-07134-3 Haupt
Kissen und Plaids, Tischsets und Untersetzer, Beutel, Schürzen oder Heftschoner – der schlichte japanische Stil ist auch im Westen beliebt. Die Motive, die alle als Kopiervorlage im Buch enthalten sind, werden in Vorstichen mit weißem oder blauem Faden auf blauem oder weißem Leinen gearbeitet. Sashiko, die traditionelle japanische Sticktechnik, wird auf einfache Weise erklärt und an unsere modernen Materialien und Garne angepasst.
Janice Gunner. Shibori im Textildesign. 2007. 128 S., 147 Fotos, 22 x 28,1 cm, Gb., EUR 29,90 CHF 38,90 ISBN: 978-3-258-07127-5 Haupt
Die verschiedenen Arten des Shibori übersichtlich dargestellt Projekte zum Nacharbeiten
Historische Hintergründe zum klassischen Shibori und Kreationen aus dem zeitgenössischen Textildesign
Shibori – das japanische Wort für die Behandlung von Stoffen vor dem Färben – steht heute für diverse Formen reservegefärbter Stoffe. Mithilfe von Nähten, Falten, Umwicklungen oder Klammern werden Motive ausgespart, die nach dem anschließenden Färben zum Vorschein kommen. Die so erzielten Gestaltungseffekte sind überraschend und äußerst faszinierend.
Janice Gunner stellt anhand vieler Farbfotografien die Geschichte und die vielfältigen Techniken des Shibori vor. Sie kombiniert für ihre Stoffe traditionelle mit zeitgenössischen Methoden und vermittelt neben den Färbeanleitungen viele weitere Ideen für eigene Farbexperimente. Auch zum Verarbeiten der kostbaren Stoffe gibt das Buch wertvolle Anregungen. Shibori-Stoffe werden mit Stickereien ergänzt oder in der Patchworktechnik zu individuellen Wandbehängen verarbeitet.
Inspirierende Abbildungen von Kreationen internationaler Textilkünstlerinnen und -künstler ergänzen den praktischen Teil dieses Buches.
Françoise Tellier-Loumagne. Textildesign. Sticken. 2006. 304 S., zahlr. fb. Abb., 23,5 x 23 cm, Br. EUR 39,90 CHF 53,90 ISBN: 978-3-258-07081-0 Haupt
Das Designbuch zum Stricken – Inspirationen aus der Natur Eine umfassende Strick- und Musterschule
Alles Wichtige zu Stricktechniken, von Hand und mit der Strickmaschine
Ein Anleitungsbuch zum Entwerfen eigener Muster und Strukturen
«Textildesign Stricken» ist ein Inspirations- und Anleitungsbuch der besonderen Art. Als Anregung für die verschiedenen Muster diente die Natur: Kieselsteine am Strand, welkes Laub in Herbstfarben, glitzernder Schnee im Sonnenschein oder windgekrümmte Grashalme. Die mehr als 600 Fotografien machen aus diesem Fachbuch zugleich ein künstlerisches Werk, das die Analogien zwischen Fadenverlauf und den natürlichen Elementen aufzeigt und zu eigenen Kreationen animiert.
Wie schon in «Textildesign Sticken» kombiniert Françoise Tellier-Loumagne ihre ästhetische Bildsprache mit fundierten Fachkenntnissen. Was man mit Maschen alles machen kann, von Hand oder mit der Maschine, erklärt sie ausführlich anhand von Beispielen. Zum besseren Verständnis wird jede Bindung von einer Nahaufnahme der Vorder- und Rückseite, einer Warenprobe oder einer schematischen Darstellung begleitet. Diese Informationen und die Farbfotografien bilden die ideale Grundlage fürs eigene Experimentieren und Entwerfen.
Eddy, Celia: Die Welt der Quilts. Patchwork- und Quilttraditionen aus verschiedenen Kulturen und Epochen. 224 S., zahlr. Fotos. Gb. Haupt, Bern 2006. EUR 19,90 CHF 24,90 ISBN: 978-3-258-07037-7 Haupt
Rund um den Planeten, in verschiedenen Epochen und in gänzlich unterschiedlichen Kulturen treffen wir auf dekorative Textilarbeiten, die aus regionalen Traditionen hervorgegangen sind und geschichtsbedingt voneinander abweichen. Mitunter reichen diese Textilien bis weit in die Vergangenheit zurück und lassen sich Hunderte, manchmal sogar Tausende von Jahren nachweisen. Sie zeugen von einer Begeisterung für diese spezielle Art der Näharbeit, und diese Begeisterung hält bis heute an.
«Die Welt der Quilts» ist nach Regionen aufgeteilt, zu deren traditionellen Textilarbeiten es einen kurzen geschichtlichen Abriss gibt, gefolgt von Anmerkungen zu typischen Methoden und Stilformen. Jedes Kapitel wird ergänzt durch zeitgenössische Quilts, an denen deutlich wird, wie die Techniken im Laufe der Zeit weiterentwickelt und interpretiert worden sind. Ein Kapitel am Ende des Buches stellt außerdem die grundsätzlichen Nähtechniken vor.
Emerson, Jayne: Einfach patchworken. 20 farbenfrohe Projekte für den Einstieg. 112 S., zahlr. Fotos u. Skizzen. Kt., Haupt, Bern 2006. 141 Abb., 47 fb. Abb, EUR 19,90 CHF 26,90 ISBN: 978-3-258-07071-1 Haupt
Die Textildesignerin Jayne Emerson hat 20 einfache Patchworkprojekte entwickelt, mit denen der Wohnbereich in wenigen Stunden individuell gestaltet werden kann. Mithilfe einer wundervollen Mischung aus Mustern und Farben stellt sie attraktive und dennoch einfache textile Wohnaccessoires wie Kissen, Tischläufer und Tischsets, Untersetzer, einen Wäscheklammebeutel, einen Bucheinband oder eine Einkaufstausche her. Alle Projekte sind einfach nachzuarbeiten, und die aufgezeigten Variationen spornen zum Entwerfen eigener Wohntextilien an.
Für diejenigen, die noch keine Erfahrungen mit Patchwork gesammelt haben, hat die Autorin eine Einführung in die Grundkenntnisse hinzugefügt, in der unentbehrliche Informationen über das Patchworken und Quilten von Hand und mit der Maschine enthalten sind.
Für sämtliche Projekte wurden Patchworkstoffe der Firma Rowan verwendet. Selbstverständlich können Patchworkerinnen und Patchworker sich aber auch ihre eigenen Textilkombinationen zusammenstellen.
Cambras, Josep: Handwerk Buchbinden. Schutz- und Buchumschläge, Techniken und Herstellungsprozesse. 2006. 160 S., zahlr. Ill. u. Abb. 30 x 23 cm. Gb EUR 39,90 CHF 53,90 ISBN: 3-258-07109-1 Haupt
«Handwerk Buchbinden» ist das umfassende Arbeitsbuch und Nachschlagewerk zur Buchbinderei. Der erfahrene Buchhersteller Josep Cambras führt zunächst in die Geschichte des Buchbindens ein und stellt dann die Werkzeuge und Materialien sowie die einzelnen Bestandteile eines Buches vor. Detailliert und mit zahlreichen Abbildungen behandelt er die verschiedenen Buchbindetechniken, die Umschläge sowie die Schutzumschläge.
«Handwerk Buchbinden» richtet sich sowohl an Laien, die das Handwerk Buchbinden erlernen wollen, als auch an Bücherliebhaber, Historiker, Verlagsmitarbeiter sowie Restauratoren.
Hillenberg, Lucie: KinderKinder. Sammelsurium mit Tipps und Hits zum Werken & Wirken mit kleinen Kindern. 2006. 380 S., 304 Abb. 6 Faltblätter, Ringb EUR 19,90 CHF 24,90 ISBN: 978-3-258-07105-3 Haupt
Der KinderKinder-Sammelordner ist ein Arbeitsbuch, ein Sammelsurium mit Tipps, Ideen und Anleitungen zum Werken und Spielen mit kleinen Kindern – für alle, die den Kinderalltag mit Fantasie und Kreativität gestalten und genießen möchten. Der Sammelordner ist in verschiedene Kapitel eingeteilt, diese reichen vom Kleben, Kleistern und Kneten über Malen, Schminken und Färben, Stecken, Nageln und Fädeln zum Tüfteln und Staunen. Aber auch Spiele und Projekte, die die Sinne ansprechen, zum Beispiel die Herstellung von Kräuter-Badesalz oder einer Tast-Schlange sowie Lieder, Verse und Bewegungsspiele fehlen nicht. Außerdem findet man hier Anregungen zur Gestaltung eines kindgerechten Arbeitsplatzes, Tipps zur Gesundheit und ersten Hilfe, Schablonen für einige Projekte zum Nacharbeiten und einen bunten Sammelkalender, der aufzeigt, in welchem Monat vorzugsweise welche Materialien zu sammeln sind.
Neben der Frage, was kleine Kinder brauchen, ist es auch entscheidend, wie Erwachsene das Angebot an die Kinder herantragen. Es gilt also, sich in die Kinder hineinzuversetzen, Stimmungen wahrzunehmen und die richtige «Schublade zu ziehen». Dieser Ordner hält so viele Ideen bereit, dass eigentlich nichts mehr schief gehen kann.
Becker, Helga: Neues drechseln. Grundlegende Techniken und Projekte. 2006. 160 S., 500 fb. Fotos. 11 Skizzen, Gb EUR 39,90 CHF 53,90 ISBN: 3-258-07066-0 Haupt
«neues drechseln» zeigt, wie ein klassisches Handwerk modern interpretiert wird und dass gedrechselte Objekte von klarem und kühlem Design sein können.
Das Buch führt in die traditionellen Drechseltechniken ein, beschreibt Schritt für Schritt, wie aus rohen Holzbohlen schöne und elegante Formen entstehen. Jede Technik ist mit vielen Fotografien illustriert, die alle Handgriffe aus der Sicht des Drechselnden zeigen – auch Anfängerinnen und Anfängern gelingt es so, die Tipps und Tricks der erfahrenen Drechslerin Helga Becker nachzuvollziehen.
18 Projekte zum Nacharbeiten, jedes ergänzt mit Ideen für andere Objekte, machen Lust darauf, sich selbst an die Drechselbank zu wagen und die Passion für das Material Holz neu auszuleben.
Docherty, Margaret. Einfach filzen. 20 trendige Projekte. 128 S. 80 fb. Abb., 120 Zeichnungen. Kt., 2005. EUR 19,90 CHF 26,90 ISBN: 978-3-258-06908-1 Haupt
Suchen Sie neue Filzobjekte zum Nacharbeiten? Wissen Sie nicht, was Sie mit alten Wollpullis anfangen sollen? Liegen im Schrank Wollstoffreste, die verarbeitet werden möchten?
Dieses Buch stellt 20 Projekte vor, die einfach nachzuarbeiten sind und gleichzeitig durch ihr Design überzeugen. Es zeigt, wie bereits vorhandene Wollwaren - seien es aus der Form geratene gestrickte Pullis, alte Wolldecken oder Wollstoffreste - in der Waschmaschine verfilzt und anschließend zu hübschen Topflappen oder trendigen Patchwork-Kissen verarbeitet werden können. Es führt ein in die traditionelle Technik des Filzens und erklärt, wie Wollfasern zu stabilen Flächen oder in nahtlose runde Formen verwandelt werden. Daraus entstehen persönliche Bucheinbände, modische Taschen oder - in der Kombination mit feiner Seide - exklusive Schals oder Lampenschirme, praktische Behälter für den Wohnbereich oder warme Hausschuhe. Einfach filzen macht einfach viel Spaß!
Docherty, Margaret.
Margaret Docherty ist Textilkünstlerin und hat in den letzten zwölf Jahren das Kunsthandwerk des Filzens und das Herstellen von Teppichen unterrichtet. Ihre Werke wurden in Grossbritannien an diversen Ausstellungen gezeigt und in einer Reihe von Fachmagazinen vorgestellt. Sie lebt in Nailsworth, Gloucestershire, England.
Gregory, Ian: Neue Ideen für Brennöfen. Informationen und Anregungen für den Selbstbau. 2005. 112 S., 163 fb. Fotos, 30 fb. Zeichn. Kt EUR 9,90 CHF 14,00 ISBN: 978-3-258-06900-5 Haupt
In diesem Buch stellt der erfahrene Keramiker Ian Gregory neue Ansätze für den Selbstbau von Brennöfen vor. Neben Basisinformationen zu den unterschiedlichen Ofentypen, Brennstoffen und Brennmethoden zeigt das Buch Alternativen bei Konstruktion und Materialauswahl auf und stellt somit das nötige Rüstzeug zur Entwicklung des eigenen, an individuelle Bedürfnisse angepassten Ofens zur Verfügung. Die neuen Ideen für Brand und Konstruktion werden anhand experimenteller, selbst gebauter Öfen verschiedener Keramikerinnen und Keramiker vermittelt. Dabei handelt es sich nicht um detaillierte Schritt-für-Schritt-Anleitungen, sondern um eine inspirierende Vorstellung ganz unterschiedlicher Projekte wie den Bau einer Rakurakete, die Vorführung eines Grubenbrandes oder die Darstellung eines Dreikammer-Holzofens. Und auch die brandaktuellen Trends kommen nicht zu kurz: In einem zweiten Teil werden Performance-Öfen und Feuerinstallationen präsentiert, bei denen nicht das fertige Objekt , sondern der Brand und das damit verbundene Feuerkunstwerk im Mittelpunkt stehen.
Gregory, Ian
Ian Gregory, 1942 geboren, arbeitet als Töpfer und Bildhauer und gab zudem Keramikkurse an verschiedenen Akademien und Universitäten in Grossbritannien, Südkorea und den USA. Seine Werke sind in verschiedenen Galerien und Museen ausgestellt, zum Beispiel auch im "Victoria und Albert Museum" in London. Bisher sind von ihm die Bücher "Kiln-Building" und "Sculptural Ceramics" erschienen.
Codina, Carles: Neuer Schmuck. Innovative Materialien + Projekte 2005. 160 S., 770 fb. Fotos. Gb EUR 9,90 CHF 10,00 ISBN: 978-3-258-06902-9 Haupt
Schöner Schmuck muss nicht aus Gold oder Silber sein, denn heute steht uns eine ganze Palette an interessanten Materialien zur Verfügung, aus denen einzigartige Schmuckstücke gefertigt werden können. Das Buch zeigt, wie einige Materialien, die zunächst als sehr gewöhnlich erscheinen mögen - zum Beispiel Papier, Ton, Glas oder Holz - eine neue Identität erhalten, wenn sie in einem kreativen Umfeld Verwendung finden, in dem die Trennlinie zwischen traditionellem Schmuck und Modeschmuck verschwimmt. Neben diesen bekannten Materialien kommen aber auch neuere Produkte wie Kunstharze, Modelliermassen oder PMC (Edelmetall-Ton) zum Zug, und jedes Material wird anhand gut nachvollziehbarer Schmuckprojekte in seiner Anwendung vorgestellt. Neben der Einführung zukunftsweisender Techniken und Arbeitsweisen wie dem computergestützten Entwerfen von Schmuckgegenständen oder dem Electroforming bietet dieses Buch in Form einer Galerie auch Einblick in die faszinierende Welt des aktuellen Schmuckdesigns. Ein neuer Zugang zum Thema Schmuck, dessen Hauptgewicht nicht auf der Wahl eines teuren Edelmetalls liegt, sondern auf der Kreativität und der Originalität im Umgang mit dem Material und den Techniken.
Codina, Carles
Carles Codina i Armengol (geboren in Mollet del Vallès, Spanien, 1961) ist professioneller Schmuckgestalter. Er verbindet seine kreative Arbeit seit über 18 Jahren mit einer Tätigkeit als Dozent für Schmuckgestaltung an der "Escola Massana" in Barcelona. Seine Werke sind sowohl in verschiedenen europäischen Ländern als auch in Amerika auf große Resonanz gestoßen. Im Haupt Verlag ist von ihm bereits das Buch Schmuck-Werkstatt (2000) erschienen, in dem verschiedene Techniken und Konzepte der heutigen Schmuckherstellung und Goldschmiedekunst methodisch genau untersucht und erklärt werden.
Frutiger, Adrian: Nachdenken über Zeichen und Schrift. 2005. 248 S., über 200 Fotos u. Zeichn. 23 x 23 cm. Gb EUR 24,90 CHF 33,90 ISBN: 3-258-06811-9 Haupt
Wer sich in Paris in der Metro oder im Flughafen Charles-de-Gaulle orientieren will, folgt seinem Beschriftungssystem. Wer durch die Schweiz fährt, liest an allen Autobahnen seine Schrift. Wer nach einer klaren, eleganten und modernen Schrift sucht, wählt oft seine «Univers»: Adrian Frutiger, der große Schriftgestalter unserer Zeit, prägt unseren Alltag, ohne dass es uns bewusst ist.
In diesem Buch macht sich Adrian Frutiger auf die Suche nach den Ursprüngen von Zeichen und Schrift. Er geht der Entwicklung der Schrift nach, von den ersten Spuren in Höhlen und auf Tonplatten bis zur mittelalterlichen Kalligrafie, von der Erfindung des Buchdrucks mit beweglichen Lettern bis zum Entstehen der modernen serifenlosen Schriften wie der «Univers», der «Helvetica», der «Gill Sans» und der «Frutiger». Er zeigt auf, wie große Schriftgestalter des 20. Jahrhunderts diese Entwicklungen geprägt und ihn selbst und sein Schaffen beeinflusst und begleitet haben: Emil Ruder, Rudolf Hostettler, Herman Zapf und seine beiden Lehrer Walter Käch und Alfred Willimann. Durch das Buch führt wie ein roter Faden die Hand, jenes Instrument, dem die Menschen ihre Entwicklung verdanken. Ihnen, den Händen, widmet Adrian Frutiger den zweiten Teil seines Buches, es ist das Bekenntnis eines Kunsthandwerkers, der die vielen Jahre seines Berufslebens stets im Bewusstsein seiner beiden Hände gearbeitet hat.
Lang, Marlène, Denninger, Fabia: Wohnen mit Filz. Projekte und Designideen. 2005. 150 S., 186 fb. Fotos. 4 s/w Abb., Gb EUR 9,90 CHF 10,00 ISBN: 978-3-258-06850-3 Haupt
Teppiche, Kissen, Decken, ja ganze Behausungen aus Filz - dass Filz zum Wohnen gehört, kennen wir von verschiedenen alten Kulturen. Aber Filz gehört heute nicht mehr nur in mongolische Jurten und türkische Wohnräume, Filz passt auch in eine moderne Umgebung und liegt voll im Trend. Dieses Buch zeigt, auf welch vielfältige Weise zeitgenössische Designerinnen und Designer Filz im Wohnbereich vorschlagen: Industriefilz für minimalistische Liegen, Filz in Kombination mit Metall für überraschende Gefässe, feinsten Wollfilz für Vorhänge oder für Leuchten, bunten Filz für Kinderhocker. Ob auf dem Tisch, vor dem Fenster, als Sitzgelegenheit oder Behälter, ob von Hand gefilzt oder aus Industriefilz gearbeitet - die Möglichkeiten für Wohnobjekte aus Filz sind beinahe grenzenlos. Mit 14 Projekten zum Nacharbeiten und 30 Designideen von verschiedenen Filzkünstlerinnen und -künstlern bietet das Buch den idealen Einstieg in das Gestalten der eigenen Wohnumgebung mit dem Trendmaterial Filz.
Leitner, Christina: Papiertextilien. 2005. 192 S., 244 fb. Abb. Gb EUR 39,90 CHF 53,90 ISBN: 3-258-06767-8 Haupt
Kann Papier textil sein? Ja, es kann! Papier wird seit tausend Jahren textil verwendet, erlebt heute einen wahren Boom und scheint zu einem zukunftsweisenden Material für die Textilbranche zu werden.
In diesem Buch macht sich die Autorin auf die Spurensuche in der Vergangenheit: nach Japan, wo die ersten Papierkleider schon vor über tausend Jahren gefertigt wurden und wo die schönsten und edelsten Shifu-Stoffe aus verdrehten Papierstreifen um 1700 sogar die Seide als Luxusmaterial verdrängten, oder nach Europa und in die USA, wo Papiertextilien vor allem in Notzeiten eine wichtige Rolle im Alltag spielten.
Papiertextilien zeigt, wie die Papierfäden hergestellt werden und welche Besonderheiten es bei der Verarbeitung von Papier zu Textilien zu beachten gilt. Mit vielen Anwendungsbeispielen in verschiedenen textilen Techniken führt die Autorin ein in das praktische Gestalten mit Papiergarnen. Sie erklärt, wie ein gestricktes Top, ein gehäkelter Beutel, ein geflochtener Korb, ein geknüpftes Dekorationsobjekt oder ein gewebter Schal entstehen. Gleichzeitig führen Objekte von vielen Textilschaffenden vor Augen, wie vielfältig und faszinierend die zeitgenössische Auseinandersetzung mit Papier ist.
Abgerundet wird das Buch durch zwölf Porträts von Künstlerinnen und Künstlern aus aller Welt, die das Papier als textiles Material auf innovative und unterschiedlichste Art interpretieren.
Ein umfassendes Buch zu einer neu zu entdeckenden, faszinierenden textilen Welt!
Therese Weber. Die Sprache des Papiers. Eine 2000-jährige Geschichte. 220 S., 200 fb. Abb., 26 cm, Gb., Haupt Verlag, Bern 2004. EUR 39,90 CHF 53,90 ISBN: 3-258-06793-7 Haupt
Papier ist der Kulturträger schlechthin. Dank der Erfindung dieses praktischen Beschreibstoffes ist viel Wissen über die Vergangenheit tradiert und bis heute gespeichert worden. Die spannende Geschichte des Papiers findet sich in allen Kulturen. Seine Ursprünge liegen im Fernen Osten, wo bereits in vorchristlicher Zeit eine erste papierähnliche Faserfläche aus Hanf entdeckt wurde und die Erforschung dieses praktischen Beschreibstoffs begann. Das Wissen über die Papierherstellung versuchten die Chinesen zwar geheim zu halten, dennoch fand das Papier seinen Weg nach Korea, Japan und über die Seidenstraße in den arabischen Raum. In Europa hielt das Papier erst im 15. Jahrhundert Einzug. Die fast gleichzeitige Erfindung des Buchdrucks mit beweglichen Lettern ließ den Papierbedarf in die Höhe schnellen und neue Rohstoffe mussten entwickelt werden. Als Ende des 18. Jahrhunderts Nicolas Robert die Langsieb-Papiermaschine erfand, war der Papierrausch nicht mehr aufzuhalten. Aus dem Rohstoff Papier wurden Geldscheine und Pamphlete hergestellt, Heißluftballone und architektonische Bauelemente gefertigt.
Alle diese Stationen, von den Vorläufern des Papiers wie Pergament und Papyrus, Tapa und Amate, bis zu den Auswanderern, die das Wissen über Papier im 17. Jahrhundert nach Nordamerika exportierten, werden in diesem Buch nachgezeichnet. Welche Funktionen Papier neben seiner gebräuchlichsten als Schriftträger in den verschiedenen Kontexten Religion, Politik oder Kunst einnahm, wird dabei speziell beleuchtet.
Die traditionellen Methoden der Papierherstellung haben sich in Japan, China, Tibet, Indien, Myanmar oder Vietnam bis in die Gegenwart gerettet. Die Autorin hat alle diese Länder bereist und berichtet, wie Papierbogen in kleinen Papiermacherdörfern selbst unter problematischen politischen Bedingungen nach alter Sitte geklopft, gegossen und geschöpft werden. Wunderschöne Papierobjekte wie japanische Schiebetüren, Schirme, Kleidungsstücke oder Designartikel aus Papiergarn sind heute längst auch im Westen begehrt.
Die Faszination des Papiers wie auch das Arbeiten mit Papierpulpe haben gegen Ende des 20. Jahrhunderts eine neue Bewegung, den "Papierismus", ausgelöst. Im Galerieteil werden exemplarisch Werke internationaler Künstler/innen, wie Robert Rauschenberg, Franz Gertsch oder David Hockney, vorgestellt.
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