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Lever de rideau. A Theatre in Cachan. Hrsg,; Magrou, Rafaël; Ateliers O-S architectes; Beitr.: Anckaert, Arnaud; Blanc, Emma; Cayla, Pierre; Jaubert de Beaujeu, Pierre; Lamoureux, Jean-Paul; Lucan, Jacques; Illustrator Harari, Lucas; Jamet, Alexis; Foto(s) von Weiner, Cyrille. Engl.; Franz. 2019. 200 S. 170 meist fb. Abb. 31 x 23 cm. Pb. EUR 29,00. CHF 29,00 ISBN: 978-3-03860-147-0 Park Books
In Cachan, einer Vorstadt im Süden von Paris, ist ein neuer kultureller Anziehungspunkt entstanden: das Théâtre Jacques Carat. Entworfen und gebaut wurde es von Ateliers O-S architectes. Die vorliegende Baumonografie ist konzipiert wie ein dickes Programmheft zu einem Theaterstück: narrativ aufgebaut, mit Zeichnungen, Fotografien, Interviews, Blicken hinter die Kulissen, Porträts der handelnden Personen usw. Und natürlich rückt auch der Hauptdarsteller – das neue Theatergebäude selbst – in den Fokus.
Ungewöhnlich ist auch das zusammengetragene Material. So verführt ein achtseitiger Comicstrip zu einem Abenteuer rund um das Théâtre, und die Fotografien des renommierten Pariser Architekturfotografen Cyrille Weiner betten das Gebäude in den Alltags-städtischen Kontext von Cachan ein. Mit Plänen, Modellfotos, Beschreibungen der Planungs- und Bauprozesse, Materialstudien werden auch die Ansprüche interessierter Architekten umfassend erfüllt.
Portugal Lessons. Environmental Objects. Teching and Research in Architecture. Hrsg.: Gugger, Harry; Clément, Augustin; Costa, Barbara; Trigo, Tiago; Truwant, Charlotte. Engl. 2019. 220 S. 355 z. T. fb. Abb. 31 x 21 cm. Pb. EUR 48,00. CHF 49,00 ISBN: 978-3-03860-109-8 Park Books
Architektonische Objekte stellen sich ihrer Umgebung entgegen. Sie beschreiben eine Grenze, eine Form mit einem eigenen, internalisierten Blickwinkel. Architektur als «Umgebungsobjekt» oder environmental object zu verstehen, bedeutet, diese Dichotomie von symbolischem Markstein und landschaftlichem Hintergrund zu hinterfragen und Architekturen zu entwerfen, welche die Natur verstärken, sich auf sie einstimmen und ins Bewusstsein rücken.
«Portugal Lessons: Environmental Objects» betrachtet Portugal als Fallbeispiel für diesen Kontextualismus, der uns dabei helfen kann, das Verständnis des architektonischen Entwurfsprozesses als Immunisierung zu überwinden. Das jüngste Forschungsprojekt des Laboratoire Bâle (laba) der EPFL ging dieser Frage nach der Grenze eines Hauses zu seiner Umgebung nach: mit wem wir zusammenleben und in unser Haus einladen, wie durchlässig diese Grenze sein soll. Die Ergebnisse werden wiederum reich mit Bildern, Grafiken und Karten illustriert dargelegt. Zudem präsentiert das Buch Vorschläge für architektonische Interventionen zum Thema Wohnungsbau von Studierenden des laba.
Wilhelm Schütte Architekt. Frankfurt – Moskau – Istanbul – Wien. Hrsg.: ÖGFA – Österreichische Gesellschaft für Architektur; Waditschatka, Ute; Beitr.: Baum, David; Dogramaci, Burcu; Flierl, Thomas; Kaiser, Gabriele; Lorbek, Maja; Vass, Andreas; Veit-Aschenbrenner, Susanne; Waditschatka, Ute; Vorwort von Feiersinger, Elise. 2019. 176 S. 2 fb. u. 160 sw. Abb. 24 x 17 cm. Pb. EUR 38,00. CHF 39,00 ISBN: 978-3-03860-140-1 Park Books
Wilhelm Schüttes (1900–1968) bewegter Lebenslauf führte ihn von München in das «Neue Frankfurt» und – als Mitarbeiter der Gruppe von Ernst May – bis in die Sowjetunion, bevor er 1938 schliesslich ins Exil nach Istanbul ging. Anfang 1947 kehrte Schütte mit seiner Frau, der Architektin Margarete Schütte-Lihotzky, in das Wien der Nachkriegszeit zurück und wurde österreichischer Staatsbürger. Hier konnte er nur wenige Bauten realisieren, da er aufgrund seiner politischen Haltung kaum öffentliche Aufträge erhielt. Schütte engagierte sich jedoch in Vereinigungen wie etwa dem CIAM-Austria und war eine wesentliche Schnittstelle zu vielen internationalen Organisationen.
Die erste Monografie über Wilhelm Schütte würdigt sein vielfältiges Schaffen. Im Fokus steht die spannende Berufsbiografie des Architekten mit den Stationen Frankfurt, Moskau, Istanbul und Wien. Texte renommierter Experten präsentieren den aktuellen Forschungsstand und reichhaltiges, bisher unbekanntes Quellenmaterial, unter anderem aus russischen Archiven.
Tiergarten, Landscape of Transgression. This Obscure Object of Desire. Hrsg.: Bartoli, Sandra; Stollmann, Jörg; Beitr.: Amir, Fahim; Baers, Michael; Bartoli, Sandra; Hayward, Eva Simone; Klack, Gunnar; Mancuso, Stefano; Parvu, Sandra; Ponte, Alessandra; Reisinger, Karin; Rellensmann, Luise; Stollmann, Jörg; Wilbert, Chris; Zanini, Piero; Foto(s) von Felicolla, Elisabeth; Foto(s) von Roth, Christopher. Engl. 2019. 280 S. 139 z. T. fb. Abb. 24 x 17 cm. Pb. EUR 29,00. CHF 29,00 ISBN: 978-3-03860-033-6 Park Books
Berlins Tiergarten ist mit einer Fläche von 210 Hektar nicht nur ein bedeutender Naherholungsraum, sondern auch ein grünes Biotop inmitten der Stadt. Im Vergleich etwa zum Central Park in New York oder dem Londoner Hyde Park weist er eine sehr hohe Biodiversität auf. Seine dichte Vegetation bietet den Stadtbewohnern Raum für jede Art der Freizeitgestaltung und Triebbefriedigung und gleichzeitig ein ungewöhnliches Mass der Koexistenz von Mensch, Fauna und Flora.
Tiergarten, Landscape of Transgression untersucht diesen Stadtwald als Landschaft der spezifischen Grenzüberschreitungen, in der ökonomische, urbane, kulturelle und politische Konventionen weitgehend ausser Kraft gesetzt sind. Die Beiträge renommierter internationaler Autoren beleuchten verschiedene Aspekte des ehemaligen königlichen Jagdreviers unter biologischen, soziokulturellen, historischen, philosophischen und gesellschaftspolitischen Fragestellungen und machen deutlich, wie der Tiergarten im Rahmen einer auf Nachverdichtung ausgerichteten Stadtentwicklung als mehrdeutiges räumliches Modell inselartiger Lebenswelten dienen kann.
Crafting the Façade. Stone, Brick, Wood. Hrsg.: Meister, Urs; Rist-Stadelmann, Carmen; Spaan, Machiel; Beitr.: Beckel, Inge; Isopp, Anne; vant Klooster, Indira; Kroeze, Wouter; Li, Kathy; MacInnes, Ronald; Mantho, Robert; Meister, Urs; Oosterman, Arjen; Rist-Stadelmann, Carmen; Sauer, Marko; Spaan, Machiel; Stewart, Sally. Engl. 2018. 160 S. 200 meist fb. 30 x 20 cm. Gb. EUR 38,00. CHF 39,00 ISBN: 978-3-03860-101-2 Park Books
Crafting the Façade präsentiert die Ergebnisse eines internationalen Kooperationsprojekts der Universität Liechtenstein, der Mackintosh School of Architecture in Glasgow und der Academie van Bouwkunst in Amsterdam. Drei Jahre lange wurden verschiedenste Aspekte des Themas Fassade behandelt, von historischen Entwicklungslinien über Techniken des Zusammenfügens bis hin zu Fragen des Materials. Neben Entwurfsprojekten von Studierenden, der theoretischen Arbeit und Exkursionen wurden auch handgefertigte Zeichnungen im Maßstab 1:10 erstellt sowie 1:1-Prototypen der Fassaden in Stein, Ziegel und Holz gestaltet und gefertigt.
Dieses Buch stellt die Früchte der internationalen Kooperation im Rahmen des europäischen Erasmus-Programms detailliert vor. Es analysiert die Lernprozesse und bietet in Bild und Text Anleitung zur vertieften Auseinandersetzung mit dem Thema Fassade in der Architektur.
Beyond the Object. The Imagination of Space. All About Space, Volume 3. Hrsg.: Dietz, Dieter; Michel, Matthias; Zamarbide, Daniel; Foto(s) von Perrenoud, Dylan. Engl. 2018. 288 S. 200 meist fb. Abb. 23 x 17 cm. Pb. EUR 38,00. CHF 39,00 ISBN: 978-3-03860-112-8 Park Books
ALICE – das Atelier de la conception de l’espace – ist ein Ausbildungslabor an der Fakultät für Umwelt und Architektur der École Polytechnique Fédérale de Lausanne (EPFL).
Unter dem Reihentitel «All About Space» teilt ALICE seine anregenden Experimente in vier Büchern, die im Jahresturnus erscheinen, mit einer breiteren Öffentlichkeit. Der dritte Band «Beyond the Object: The Imagination of Space» schliesst an «The Invention of Space» und «The House 1 Catalogue» an und entwirft eine alternative Kulturgeschichte der Architektur auf Basis der räumlichen Konzeption. Thematisiert werden dabei die gebräuchlichsten und wissenschaftlich verbreitetsten Definitionen von Raum sowie ihre Anwendung in der zeitgenössischen Architekturproduktion. Zürich dient dabei als Fallbeispiel für Stadtplanung und Entwicklung. Auch der neue Band vereint wieder Fakten mit Fiktion, Spekulation und Wissenschaft, um uns eine erweiterte Perspektive auf mögliche zukünftige Szenarien zu bieten.
Denise Scott Brown. Your Guide to Downtown. Hintergrund 56. Hrsg.: Tenenbaum, Jeremy Eric; Fitz, Angelika; Ritter, Katharina; Architekturzentrum Wien Az W; Vorwort von Fitz, Angelika; Ritter, Katharina. Engl. 2018. 160 S. 90 meist fb. Abb. 24 x 17 cm. Pb. EUR 36,00. CHF 39,00 ISBN: 978-3-03860-127-2 Park Books
Denise Scott Brown hat die Entwicklung der Architektur seit den 1960er-Jahren in vielfältiger Weise mitgeprägt. Ihr rebellisches Leben führt sie durch drei Kontinente – von der Kindheit in Südafrika in den 1930er-Jahren über die Ausbildung in England in den 1950er-Jahren bis zu Arbeit und Lehre in den USA.
Ihre Entwürfe und Theorien – viele davon gemeinsam mit ihrem Arbeits- und Lebenspartner Robert Venturi entwickelt – sind weltbekannt, wurden aber auch oft missverstanden. Aus ihrem Universitätsprojekt zu Las Vegas von 1972 entstand das legendäre Buch «Learning from Las Vegas», dessen visueller und sozialer Einfluss bis heute spürbar ist. Heute, da sich eine jüngere Generation von Architekten wieder dieser Komplexität verschreibt, erhebt Scott Brown weiterhin ihre Stimme als entschiedene Kritikerin einer Moderne, die Kontext, Geschichte und gemeinsame Kreativität ignoriert. Ihre undogmatische Formensprache, ihre zurückhaltenden urbanen Eingriffe, aber auch ihre manieristischen Eskapaden sind reif für eine Wiederentdeckung.
Dieses Buch wirft einen vollkommen neuen Blick auf das Lebenswerk der bedeutenden Architektin, Stadtplanerin, Lehrerin und Autorin und verrät dabei viel von ihrem Humanismus, ihrer Komplexität und ihrem Humor. In der Form eines fantastischen Reiseführers leitet es den Leser durch ihr Leben und ihre Ideen.
Labics – Structures. A System of Relations. Clemente, Maria Claudia; Isidori, Francesco. Hrsg.: Casciani, Stefano; Beitr.: Casciani, Stefano. Engl. 2018. 288 S. 340 meist fb. Abb. 31 x 23 cm. Gb. EUR 58,00. CHF 65,00 ISBN: 978-3-03860-128-9 Park Books
Labics ist eines der führenden jungen Architekturbüros in Italien. Es hat sich mit Beiträgen zu internationalen Wettbewerben und viel beachteten Bauten einen Namen gemacht. Nun erscheint die erste Monografie über ihr beeindruckendes Schaffen. Zu den vorgestellten Gebäuden und Projekten zählen Wohn- und Geschäftshäuser, Museen, Schulen, öffentliche Plätze, Begegnungszentren und U-Bahnstationen – ausserhalb von Italien in London, Finnland, Saudiarabien, Bosnien, der Schweiz und im Iran. Mit atmosphärischen Fotografien und umfassendem Planmaterial werden Konzepte und Details der Bauten dargestellt.
Leitbegriff für das Buch ist das Wort «Strukturen», das in fünf thematischen Essays untersucht wird, in denen es um geometrische Strukturen, tragende Strukturen, Strukturen öffentlicher Räume, Erschliessungsstrukturen und um urbane Strukturen in einem übergeordneten Sinn geht. Jedes der Felder wird aufgefächert und interpretiert und dann auf seine Bedeutung im Schaffen von Labics hin untersucht. Diese fünf thematischen Exkurse bilden das Gerippe, in das die Präsentation der rund 20 Bauten und Projekte des römischen Büros eingehängt sind.
Mostlikely – Sudden Workshop. Neuner, Mark. Foto(s) von Johanik, Mato. 2018. 220 S. 160 meist fb. Abb. 28 x 23 cm. Gb. EUR 48,00. CHF 49,00 ISBN: 978-3-03860-122-7 Park Books
Ausgerüstet mit Holzbrettern, Kappsäge und Akkuschrauber rückt Mostlikely mit dem Sudden Workshop-Team seit 2015 aus, um Wien Stück für Stück neu zu bauen. Dabei wird an brachliegenden Orten eine offene Werkstätte eingerichtet und gemeinsam mit lokalen Initiativen, Interessierten aus der Nachbarschaft oder Festivalbesuchern ein Gestaltungsprozess in Gang gesetzt. Als Ergebnis entstehen temporäre Installationen und räumliche Prototypen, denen ein hoher Anspruch an Gestaltung und eine positive Vision unserer Städte innewohnt.
Dieses Buch gibt Einblick in den Kosmos des Mostlikely Sudden Workshop. Es zeichnet die Entstehungsgeschichte auf und präsentiert die vielschichtigen Kollaborationen als Momentaufnahme einer in Wien tätigen jüngeren Generation von Architekten und Gestalterinnen. Der zweite Teil des Buchs dokumentiert als direkt umsetzbare Bauanleitungen zahlreiche Objekte, die an verschiedenen Stationen entstanden sind: von Hockern über Tische, Sessel, Regale bis zu modularen Landschaften. Der dritte Teil zeigt die Arbeiten von Künstlern, die auf Basis der Philosophie der sudden workshops entstanden sind. Diese «Wiener Werkstadt Kollektion» besteht aus 18 Möbelentwürfen, die im Buch mit Fotografien von Mato Johannik und kurzen Texten zu den jeweiligen Künstlern präsentiert werden.
Poolologie des Wohnens. Hrsg.: pool Architekten; Beitr.: Frei, Raphael; Heinz, Mathias. Dtsch.; Engl. 2018. 352 S. 200 Abb. 24 x 22 cm. Gb. EUR 68,00. CHF 75,00 ISBN: 978-3-03860-088-6 Park Books
In der Architektur – und insbesondere im Wohnungsbau – ist man nie der Erste. Praktisch alles ist schon einmal dagewesen, jede konkrete Lösung setzt sich aus Beiträgen früherer Architektinnen und Architekten zusammen und erweitert ihrerseits wiederum den Fundus für nachfolgende Schöpfungen. In der Arbeit des vor 20 Jahren gegründeten Büros pool Architekten stehen Wohnbauprojekte schon seit jeher im Zentrum der Recherche, was auch mit den kollektiven Ursprüngen der Genossenschaft zusammenhängt. Das Buch Poolologie des Wohnens will nun die Experimentierlust nach aussen tragen, die diese Arbeit von pool antreibt. Die Arbeit im Architektenkollektiv und mit den Studierenden der TU-Berlin macht es möglich, den Denkraum über die Grenzen des einzelnen Entwerfers hinaus auszuweiten.
Das Rückgrat des Buchs bildet eine Sammlung von 200 Grundrissen von pool und von Studierenden. Im direkten Nebeneinander der grafischen Darstellungen zeigt sich, wie gross die entwerferischen Spielräume im Wohnungsbau trotz der hochgradigen Vereinnahmung durch äussere Faktoren sind. Reiches Bildmaterial, insbesondere von Wohnräumen realisierter und unrealisierter Projekte, sowie Modellfotos nachgebauter Interieurs von Ikonen der Architekturgeschichte verweisen auf eine Wohnbaukultur, die den gesamtgesellschaftlichen Kontext wie auch die Lebenshaltung der Bewohnerschaft widerspiegelt.
A Real Living Contact with the Things Themselves. Essays on Architecture. Scalbert, Irénée. Engl. 2018. 272 S. 90 meist fb. Abb. 22 x 17 cm. Pb. EUR 29,00. CHF 29,00 ISBN: 978-3-03860-111-1 Park Books
Die moderne Architekturkritik legt ihr Augenmerk häufig vor allem auf die Theorien und Konzepte hinter den Gebäuden. Dabei gibt es so viel zu erfahren, wenn man die Welt des geschriebenen Wortes verlässt und sich mit den realen Bauwerken auseinandersetzt – den «Dingen an sich». Das Verlangen nach «realer, lebendiger Greifbarkeit» bildet den roten Faden dieser zum Nachdenken anregenden Sammlung von Essays des weltbekannten britischen Architekturkritikers Irénée Scalbert.
Die neun Essays in «A Real Living Contact with the Things Themselves» erstrecken sich über den gesamten Verlauf von Scalberts Karriere, von den frühen 1990er-Jahren bis heute. Oft sind es detailreiche Studien bekannter Gebäude – sowohl Kritiken neu realisierter Projekte wie auch Kommentare zu bereits bestehenden Bauwerken, die so wieder in den Fokus der Öffentlichkeit gerückt wurden. Andere Texte sind weiter gefasst und ergründen historische Strömungen und Konzepte im Hinblick auf deren Relevanz für die zeitgenössische Architektur. Gemein ist ihnen Scalberts prägnante, treffende Kritik, die – gepaart mit zahlreichen Illustrationen – dieses Buch zu einer spannenden Lektüre für Architekturinteressierte macht.
Archigram – The Book. Hrsg.: Chalk, Warren; Cook, Peter; Crompton, Dennis; Greene, David; Herron, Ron; Webb, Michael; Beitr.: Banham, Reyner; Chapman, Priscilla; Pawley, Martin; Sorkin, Michael. Engl. 316 S. 560 meist fb. Abb. 27 x 35 cm. Gb. park-books Verlag, Zürich 2018. EUR 125,00. CHF 140,00. ISBN: 978-3-03860-098-5 Park Books
Dies ist das definitive Buch über eine der bekanntesten Ava ntgardegruppen der Architekturgeschichte: die britische Gemeinschaft Archigram, die von 1960 bis 1974 aktiv war. Archigram war die zentrale Strömung der utopischen Avantgarde-Architektur in den westlichen Ländern und übte ihren Einfluss nicht aufgrund realer Bauten, sondern durch die Veröffentlichung gezeichneter Entwürfe aus. Diese bestanden nicht aus nüchternen Planzeichnungen, sondern boten eine raffinierte und suggestive Mischung aus Pop-Art, Comic, Agitprop und Fotomontage. In einer Epoche, die durch den Wettlauf ins Weltall gekennzeichnet war, entwickelten Archigram einen «high-tech, lightweight, infrastructural approach» (David Jenkins), der weit über damals bekannte Technologien oder alltägliche Realitäten hinausreichte.
Archigram – The Book erzählt nun erstmals die ganze Geschichte der aufregenden 14 Jahre Archigram, vom ersten Flugblatt bis zur Auflösung der Gruppe. Alle wichtigen Entwürfe, Architekturprojekte, Masterpläne, Ausstellungsarchitekturen und Aktionen werden anhand von Zeichnungen, Modellfotos, programmatischen Collagen und Fotomontagen dargestellt. Ein besonderer Platz kommt auch den legendären Magazinen und Postern zu, die den Ruhm von Archigram in die Welt trugen und im Buch faksimiliert sind. Die Originalmaterialien werden eingeordnet durch Kommentare der Mitglieder aus heutiger Optik sowie durch damalige und aktuelle Essays anderer bekannter Autoren.
So erneuert dieser Prachtsband, zusammengestellt von Archigram selbst und gestaltet von ihrem Mitglied Dennis Crompton, den unglaublichen Reichtum an Ideen und Erfindungen, der die Gruppe auszeichnete.
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Best of Austria. Architektur 2016_17. Hrsg.: Architekturzentrum Wien Az W. Bauer, Klaus-Jürgen. Fabach, Robert. Feller, Barbara. Guttmann, Eva. Hausegger, Gudrun. Hofmeister, Sandra. Hötzl, Manuela. Isopp, Anne. Kaiser, Gabriele. Krasny, Elke. Best of Austria, Architektur (TB331), Band: 4. 2018. 272 S., 450 meist fb. Abb. 29 x 22 cm. Gb. Dtsch, Engl. EUR 58,00 VHF 65,00 ISBN: 978-3-03860-123-4 Park Books
Die neue sechste Ausgabe von «Best of Austria» bietet erneut einen beeindruckenden Überblick über die baukulturelle Produktion und die aktuellen architektonischen Leistungen Österreichs. Die reich bebilderte Publikation präsentiert 153 Projekte, die in den Jahren 2016 und 2017 mit Architekturpreisen – national und international – ausgezeichnet worden sind.
Vorgestellt werden die Bauten mit Fotos, ausgewählten Plänen sowie kurzen Texten von namhaften Autorinnen und Autoren. Ausgezeichnete Einzelpersonen, Architekturteams und Architekturinstitutionen werden in Kurzporträts gewürdigt. Ein einleitender Essay von Sandra Hofmeister bietet eine Analyse der österreichischen Architektur und Baukultur als Blick von aussen. Abgerundet wird das Buch durch einen detaillierten Index, der alle relevanten Informationen zu den Preisen bietet.
Ritual / Original. driendl*driendl architects. Hrsg.: Driendl, Georg. 2018. 356 S. 290 meist fb. Abb. 26 x 20 cm. Pb. EUR 38,00. CHF 39,00. ISBN: 978-3-03860-119-7 Park Books
In «Ritual / Original» betrachten driendl*architects ihre Arbeit vor dem Hintergrund der vergangenen 20 Jahre, in denen sich die uns bekannte Umwelt massgeblich und rapide verändert hat. Die während dieser Zeit gewachsenen Vorstellungen und Überlegungen des in Wien beheimateten und international tätigen Büros finden sich in den dargestellten Projekten, Fotos, Plänen, Skizzen, Gedichten und Essays wieder. Die Einsicht, dass sich jeder Mensch permanent in gebauter Umwelt befindet oder sich zumindest darauf bezieht, ist das verbindende Element der einzelnen Kapitel.
In ihrer Monografie analysieren driendl*architects sowohl sprachlich-theoretisch als auch anhand von Bauten und Projekten die Bedingungen ihres Bauens: die Einflüsse unserer Umwelt und des Einzelnen als Benutzer von Häusern, Städten, Infrastrukturen und Systemen; die Wirkung der Diskrepanz zwischen Vision und Realität; und die Möglichkeiten von Architektinnen und Architekten, als Beobachter gesellschaftlicher Strukturen und Phänomene in ihrer Arbeit darauf zu reagieren.
Ritual / Original. driendl*driendl architects. Hrsg.: Driendl, Georg. Engl. 2018. 356 S. 290 meist fb. Abb. 26 x 20 cm. Pb. EUR 38,00. CHF 39,00. ISBN: 978-3-03860-120-3 Park Books
Elementare BĂĽcher zum konstruktiven Entwerfen. Hrsg.: ZHAW Institut Konstruktives Entwerfen; Vorwort von Oechslin, Werner. 2018. 240 S. 327 fb. Abb. 21 x 15 cm. Pb. EUR 29,00. CHF 29,00. ISBN: 978-3-03860-125-8 Park Books
Architekten lieben Bücher – und das aus gutem Grund. Viele Büros hüten ihre Bibliothek als rege genutzten Schatz, der zugleich elementares Handwerkszeug ist und unverzichtbare Quelle von Inspiration und fundiertem Wissen. Das Institut Konstruktives Entwerfen der Zürcher Hochschule für Angewandte Wissenschaften ZHAW will diese fruchtbare Liebe fördern.
Zahlreiche Mitarbeitende des Instituts und namhafte Gäste wie Martin Tschanz und Jürg Conzett haben deshalb ihren Bücherschatz geöffnet. Rund 100 Literaturempfehlungen mit konstruktivem Schwerpunkt sind so zusammengekommen, die in diesem Buch mit persönlichen Kommentaren vorgestellt werden. Der Literaturführer gliedert sich in die Kapitel Theorie und Geschichte, Tragwerk und Struktur, Konstruktion und Bautechnik, Baustoff und Bauteil, Beispielbauten und Belletristik und literarische Baugedanken. Die Auswahl reicht vom grundlegenden Standardwerk bis zum Geheimtipp – eine Anregung zur Literaturrecherche und vertieften Lektüre für werdende und praktizierende Architekten.
FHNW Campus Muttenz im Bau. Hrsg.: pool Architekten; Beitr.: Leuthold, David; Sonderegger, Andreas; Huber, Dorothee; Foto(s) von Stollenwerk, Martin. Dtsch.; Engl. 2018. 200 S. 120 meist fb. Abb. 34 x 24 cm. Gb. EUR 48,00. CHF 49,00. ISBN: 978-3-03860-124-1 Park Books
In den letzten sieben Jahren ist in Muttenz der von den Zürcher pool Architekten entworfene, aussergewöhnliche Neubau für die Fachhochschule Nordwestschweiz entstanden. Eingeleitet durch einen von Baumreihen gesäumten Park sowie einen grosszügigen Vorplatz von Studio Vulkan, tritt er als schlichter Würfel von der Höhe eines Hochhauses in Erscheinung. Im Innern entfaltet sich die ganze Dimension dieser Höhe als in zwei Lichthöfe aufgehendes Atrium. Rampenartig gespannte oder gewendelte Treppen machen daraus ein über die schlichte Erschliessung weit hinausreichendes Raumerlebnis. Die tragende Betonstruktur ist praktisch durchgehend sichtbar belassen. Im Kontrast dazu werden die lateralen Schul- und Arbeitsräume von warmen Farbtönen und Holzverkleidungen geprägt. Der Fotograf Martin Stollenwerk hat die Bauphase eng begleitet. Seine Bilder vom Bauprozess zeigen auch faszinierende Innenwelten, die heute nicht mehr sichtbar sind: Stahlarmierungen und Lehrgerüste von Dimensionen, wie sie sonst eher aus dem Tiefbau bekannt sind. Die thematisch nach Kapiteln geordneten grossformatigen Bildserien werden ergänzt von exemplarischen Bauplänen und erläuternden Texten sowie einer umfassenden Plandokumentation.
Rastlos: Architekt Werner Pfeifer 1919–1972. Beitr.: Fabach, Robert; Haemmerle, Martina. 2018. 288 S. 120 meist fb. Abb. 24 x 16 cm. Gb. EUR 38,00. CHF 39,00. ISBN: 978-3-03860-118-0 Park Books
Leben und Werk des Vorarlberger Architekten Werner Pfeifer sind Ausgangspunkt für ein atmosphärisches Kaleidoskop der fortschrittsgläubigen 1950er- und 1960er-Jahre, einer paradoxen Zeit der Restauration und des Aufbruchs. In zwei chronologisch gegenläufigen Buchteilen wird der anekdotische Blick von Zeitzeugen mit Dokumentarischem verwoben. Dieses duale Format umreisst zum einen das berufliche Umfeld des Architekten und zeichnet darüber hinaus ein lebhaftes Bild des Menschen Werner Pfeifer.
Mit reichlich Pioniergeist ausgestattet, hinterliess Werner Pfeifer aus seiner relativ kurzen Schaffenszeit eine Fülle an Projekten und Bauten: visionäre Hotelanlagen im heimatlichen Montafon und Kirchen und Missionsbauten in Afrika, Schulbauten mit höchst innovativen Ansätzen und städtebauliche Konzepte. Diese Monografie stellt Pfeifers Werk in den Kontext der Nachkriegszeit und öffnet entlang chronologischer Bezugslinien thematische Fenster, die eine Vertiefung architekturhistorischer, gesellschaftlicher und kultureller Aspekte erlauben.
Neue Architektur in Südtirol 2012–2018. Hrsg.: Kunst Meran; Südtiroler Künstlerbund; Architekturstiftung Südtirol; Beitr.: Hollenstein, Roman; Mulazzini, Marco; Schreieck, Marta. Dtsch.; Engl.; Ital. 2018. 336 S. 450 meist fb. Abb. 29 x 23 cm. Gb. EUR 58,00. CHF 65,00. ISBN: 978-3-03860-129-6 Park Books
Seit den 1990er-Jahren hat die Architektur in Südtirol einen markanten Aufschwung erlebt. Nach dem Erfolg der zwei Vorläufer-Bücher über die Jahre 2000 bis 2012 erscheint nun der dritte Band über die neue Architektur in Südtirol, der die Jahre 2012 bis 2018 abdeckt. Vorgestellt werden rund 40, von einer internationalen Jury ausgewählte Bauten aus allen Teilen Südtirols.
Mit Fotografien, Plänen und Texten zeigt das Buch die Bandbreite der regionalen Bauaufgaben auf und dokumentiert die Entwicklung der Südtiroler Architekturszene in den vergangenen Jahren. So bietet es einen umfassenden Überblick über das aktuelle Südtiroler Architekturgeschehen und ermöglicht zugleich die Möglichkeit zum internationalen Vergleich. Gleichzeitig begleitet das Buch die gleichnamige Ausstellung von Kunst Meran, die auf selbstbewusste Weise die Qualitäten verschiedener Südtiroler Bauten hervorhebt. Nach der Erstpräsentation in Meran wird die Wanderausstellung an interessierte Institutionen weitergereicht.
Promenades. Fotografie und Architektur. Hrsg.: Bauart Architekten und Planer. Text: Markus Jakob. Dtsch; Engl.; Franz. 2018. 128 S., 54 meist fb. Abb., 24 x 35 cm. Gb. EUR 48,00 CHF 49,00 ISBN: 978-3-03860-106-7 Park Books
Mit Promenades. Fotografie und Architektur legt das Schweizer Büro Bauart Architekten und Planer gleichzeitig eine höchst ungewöhnliche Monografie ihrer Arbeit vor wie auch eine Abhandlung über die wechselseitige Beziehung von Architektur und Fotografie. In künstlerischen Bildessays von Marco Frauchiger, Renate Buser, Susanne Völlm, Marco Schibig, Annalena Fröhlich, und Georg Aerni sowie in Selfies von Marine Baerfuss, Pascal Benoit, Aude Bouimarine, Maxence Bourgeois, Violette Chapuis, Emma Graf, Sebastian Graf, Gabriel Jeanneret, Nicolas Stark und Julie Zumwald dokumentiert das Buch sieben Projekte des Büros in der Schweiz. In der fotografischen Umsetzung zeigt sich das dem Buch zugrunde liegende Thema: die Suche nach einer angemessenen Bildsprache für die Abbildung von Architektur in der heutigen Zeit, mit Blick auf die fast 200-jährige Geschichte der Architekturfotografie. Der Architekturpublizist Markus Jakob untersucht einige Projekte von Bauart und führt damit die in den Bildessays aufgeworfenen Fragen weiter aus.
Bauarts Anspruch in den drei Jahrzehnten ihrer Tätigkeit war es stets, über ästhetische Belange hinauszudenken. Von ganzen Siedlungen über öffentliche Gebäude, Schulen und kulturelle Institutionen bis hin zu Wohnungen in Fertigbauweise sowie ephemeren Strukturen: Ihre Herangehensweise schliesst immer auch Fragen der Umwelt sowie des urbanen und sozialen Kontextes mit ein. Oft ist dabei der tatsächliche Entwurf das Ergebnis langwieriger Formfindungsprozesse, in die Bauart von Beginn an involviert ist.
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